El Festival de Blues y Jazz de La Libélula Dorada llega en 2026 a su edición número 28, consolidado como uno de los encuentros musicales independientes más emblemáticos de Bogotá por su capacidad de reunir a artistas de amplia trayectoria, nuevas generaciones y propuestas que amplían las posibilidades del blues y el jazz. Del 19 de septiembre al 3 de octubre, ocho agrupaciones locales ofrecerán un recorrido por distintas maneras de interpretar estos géneros, desde el blues tradicional y el jazz de autor hasta las fusiones con músicas colombianas, psicodelia, rock, soul y sonoridades contemporáneas. Además, esta edición tendrá uno de sus momentos más esperados: El Expreso del Viento: Noche de Armónicas, en el marco del Tortazo Blues.
El Festival nació en 1998, en un momento en que la escena del blues y el jazz comenzaba a ganar fuerza en Bogotá y necesitaba espacios propios para encontrarse con el público. Desde entonces, La Libélula Dorada ha acompañado el crecimiento de estos géneros en la ciudad y, a lo largo de 28 ediciones, ha sido testigo de sus transformaciones, de la aparición de nuevas generaciones de músicos y de la consolidación de una audiencia cada vez más cercana a estas sonoridades. Este año, debido al proceso de remodelación de la sede histórica del Teatro Libélula Dorada en Teusaquillo, la programación se desarrollará en el auditorio de la Alianza Francesa sede Centro.
El 3 de octubre, El Expreso del Viento: Noche de Armónicas, cita que se ha convertido en uno de los sellos de La Libélula Dorada y el Festival, se trasladará a La Media Torta como parte del Tortazo Blues. Sobre el escenario se reunirán varios armonicistas de la escena local, invitados y destacados músicos del blues nacional, acompañados por un grupo base. La armónica, uno de los sonidos más ligados a la historia del blues, capaz de expresar desde el lamento hasta la intensidad más visceral del género, será la gran protagonista de la noche. A través de sus distintas posibilidades sonoras, el público podrá acercarse a la riqueza de este instrumento y recorrer expresiones que van desde las raíces más tradicionales del blues hasta propuestas contemporáneas y de vanguardia.
La programación comenzará el sábado 19 de septiembre con Bandejas Espaciales, agrupación bogotana fundada en 2016 por el saxofonista y clarinetista Marco Fajardo. Su música mezcla improvisación, dub, psicodelia latinoamericana, músicas del Caribe y elementos del jazz. El jueves 24 será el turno de Nico Trujillo Quinteto, liderado por el saxofonista, compositor y arreglista colombiano que propone un encuentro entre jazz contemporáneo, ritmos tradicionales colombianos y sonoridades afrocaribeñas.
El viernes 25 se presentará Guafa Tribu, una de las agrupaciones de mayor trayectoria de esta edición. Con 28 años de recorrido, el ensamble ha desarrollado un lenguaje propio a partir del diálogo entre improvisación, ritmos andinos y golpes llaneros. El sábado 26 llegará Bluesila, cuarteto bogotano con más de una década en la escena nacional, cuya propuesta parte del blues clásico y se alimenta del electric blues, el jazz, el rock y el soul. Su música también ha llegado a escenarios en París y Buenos Aires.
La jornada del domingo 27 de septiembre, a las 4:00 p. m., destaca la relevancia de los procesos de formación musical con Sunset at Five, agrupación del Colegio Liceo Juan Ramón Jiménez conformada por estudiantes de grado undécimo. Su participación refleja el lugar que ocupa el jazz como herramienta de aprendizaje, improvisación y creación colectiva. El miércoles 30 se presentará Camilo Baracaldo, pianista y compositor bogotano que combina su formación clásica con el lenguaje del jazz moderno. En esta ocasión presentará la música de su primer disco en formato de cuarteto, con una propuesta que transita por el jazz modal, los contrastes rítmicos y el diálogo constante entre los instrumentistas.
El jueves 1 de octubre será el turno de Mateo Ramírez Quinteto, proyecto creado en Barcelona en 2025 por el guitarrista y compositor del sur de Colombia. El ensamble reúne músicas de raíz andina latinoamericana con jazz, rock y músicas improvisadas, y presentará parte del trabajo desarrollado alrededor de su álbum debut, Raíz Flotante. El viernes 2 cerrará la programación en sala de la Alianza Francesa con Micelio, septeto instrumental que conecta la música de cámara y el jazz contemporáneo mediante una formación de bajo, piano, batería, clarinete, violín, viola y violonchelo, otorgando a las cuerdas un papel central.
